Johnny Walker

La respuesta está en el viento

2008-11-28T20:25:00.005+01:00

Vuelvo para recordar uno de los grandes momentos de este verano del que ya casi no nos acordamos. Un verano que yo personalmente será difícil que olvide. No en vano, asistí a dos conciertos indescriptibles, sublimes, que aquí trataré de exponer de la mejor manera posible, siempre y cuando la emoción me lo permita.
El primero de ellos, el pasado 4 de julio, tuvo lugar en la vetusta plaza de toros de Lorca. Sí, Bob Dylan escogió Lorca como uno de los lugares que tendrían la increíble suerte de presenciar una de sus clases musicales. Mucha gente opina, yo entre ellos, que nadie influyó sobre Bob Dylan, pero en cambio, Bob Dylan influyó sobre toda la música posterior. Y sigue influyendo. No he oído absolutamente todo lo que ha hecho el viejo Bob, pero sí lo suficiente para estar enamorado de la melodía de su música, de la profundidad de sus letras y de su inconfundible voz carrasposa.
Diecisiete canciones, clásicos y novedades, que me hicieron creer que estaba viendo a Dios. Estas son:

1.- Rainy Day Women #12 & 35 (Blonde on Blonde 1966)
2.- Don't Think Twice, It's All Right (The Freewheelin' Bob Dylan 1963)
3.- Just Like Tom Thumb's Blues (Highway 61 Revisited 1965)
4.- Rollin' And Tumblin' (Modern Times 2006)
5.- Tryin' To Get To Heaven (Time Out of Mind 1997)
6.- Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again (Blonde on Blonde 1966)
7.- Moonlight (Love & Theft 2001)
8.- Honest With Me (Love & Theft 2001)
9.- Desolation Row (Highway 61 Revisited 1965)
10.- High Water (For Charlie Patton) (Love and Theft 2001)
11.- Spirit On The Water (Modern Times 2006)
12.- Highway 61 Revisited (Highway 61 Revisited 1965)
13.- When The Deal Goes Down (Modern Times 2006)
14.- Summer Days (Love and Theft 2001)
15.- Ain't Talkin' (Modern Times 2006)
(encore)
16.- Thunder On The Mountain (Modern Times 2006)
17.- Blowin' In The Wind (The Freewheelin' Bob Dylan 1963)

Yngwie Malmsteen - Evil Eye

2008-05-15T23:22:00.003+02:00

Puede que a muchos les parezca un sacrilegio que haya descubierto hace bien poco a Yngwie Malmsteen... pues bien, tienen razón. Desde que lo he escuchado tocando el clásico Somewhere over the Rainbow me he enamorado de él. Estoy intentando conseguir toda su discografía. Es, sin duda alguna, uno de los más grandes guitarristas de la Historia, uno de los pocos que consigue acercarse a Jimi Hendrix. Nació en Suecia hace 44 años y se ha dado a conocer por su música heavy metal melódico, en grupos como Alcatrazz y Steeler. Os ofrezco una canción (como podía ser cualquier otra), Evil Eye, de su gran disco Rising Force. Alucinen con este guitarrista.

Bruce Springsteen y Eddie Vedder - No Surrender

2008-05-14T12:55:00.003+02:00

Otros dos genios juntos, dos maestros frente a frente. Eddie Vedder pudo sentir el placer de tocar con la E Street Band, liderada por el mago Bruce Springsteen. Una maravilla de banda, que crea una música inigualable, a la que se une la impresionante voz de Vedder. Los habitantes de East Rutherford, Nueva Jersey, tuvieron la suerte de disfrutarlos juntos tocando la canción No Surrender, del mítico disco Born in the USA, de 1984. Ahora os lo traigo yo. Perdonad la calidad del vídeo, creo que merece la pena ponerlo incluso así.

Muse - Knights of Cydonia

2008-04-26T16:07:00.002+02:00

No es fácil crear grandes sonidos sobrecogedores con sólo tres instrumentos. Pues bien, la banda inglesa Muse es especialista en ello. Matt Bellamy es único en crear efectos en sus guitarras, demostrándolo sobre todo en Knights of Cydonia, la canción que les ofrezco. Del disco Black Holes and Revelations, de 2006, Knights of Cydonia es un espectáculo de sonido creado por la guitarra de Bellamy, el bajo de Christopher Wolstenholme y la batería de Dominic Howard. Es, sin duda alguna, la mejor canción de ese álbum, el cuarto del grupo británico. Espero que les guste este directo desde el festival de Reading, de 2006.

Danny Federici: Se nos va un grande olvidado

2008-04-21T19:27:00.005+02:00

A poca gente le dirá algo el nombre de Danny Federici. No así nos pasa a los que somos seguidores de la E Street Band. Federici era el teclista por excelencia de la banda de Bruce Springsteen. Era único con los teclados y maravilloso con el acordeón. Pero el melanoma se lo llevó el pasado 17 de abril en Nueva York. Como el Jefe, Federici nació en Nueva Jersey y crecieron juntos. Estuvieron trabajando durante 40 años y su muerte ha supuesto un duro golpe para Springsteen, inmerso en su gira mundial.

Como homenaje a este gran artista les dejo una de sus últimas actuaciones, con un gran sólo de acordeón en la canción '4th of July, Asbury Park (Sandy)', del disco de 1973 The Wild, The Innocent and the E Street Shuffle.
Descansa en paz, genio. Te echaremos mucho de menos en Madrid.

INXS - The Stairs

2008-04-18T16:31:00.005+02:00

Aunque esté lejos, Australia también ha aportado cosas importantes al pop-rock, como el grupo INXS (acrónimo de In Excess). La banda se formó a finales de los años 70, gracias a Michael Hutchence, que conoció a Andrew Farris. Estos decidieron crear una banda con el bajo Garry Gary Beers. Tras un tiempo, se unieron al grupo liderado por el hermano de Andrew, Jon Farris. Su primer concierto lo dieron el día que murió Elvis Presley, el 16 de agosto de 1977. Tras un comienzo dubitativo, lanzaron su primer álbum en 1980, llamado simplemente INXS. Desde ese momento se introdujo en una espiral de éxitos y giras, hasta que en 1989 decidieron parar temporalmente. The Stairs, la canción que les ofrezco, formaba parte del disco de su regreso, X (número romano en referencia a los 10 años transcurridos desde su primer disco), uno de sus álbumes más logrados. Se embarcó en una nueva gira por Estados Unidos y Europa, grabando en Wembley un mítico concierto titulado Live Baby Live, de donde saco la versión. Un auténtico temazo, disfruten.

Great Big Sea - General Taylor

2008-04-16T00:57:00.005+02:00

Great Big Sea es otro de esos pequeños grandes grupos que pasan desapercibidos para la mayoría de gente. Sinceramente, yo los descubrí hace bien poco... pero no me ha costado mucho enamorarme de ellos. Especialmente de su cantante principal, Sean McCann, que tiene una voz impresionante. Este grupo canadiense surgió en 1993, tocando música de sus antepasados celtas de las Islas Británicas. Para mí, alcanzaron su cima en el disco Play, de 1997. Esa voz de la que hablo se escucha claramente en esta canción que les ofrezco, General Taylor, de ese mismo disco. Sólamente oirán las voces del grupo, acompañado en este directo por la banda Carbon Leaf, que no tengo el placer de conocer. Pero por encima de todas ellas, destaca la voz principal de McCann, indescriptible. Siento muchísimo el sonido, no he podido encontrar versiones mejores. Recomiendo que consigan la versión original, merece la pena.

Jimi Hendrix - Fire

2008-04-15T09:58:00.005+02:00

Es imposible, nunca habrá un guitarrista como Jimi Hendrix. Un genio que creó una música inigualable. Allá por los años 60, durante los grandes años del rock, Jimi Hendrix creó una escuela de la mejor música del mundo. Hoy en día, sus temas siguen siendo de lo más grande. Os pongo un ejemplo: Fire, del disco Are You Expirienced, de 1967, con su grupo The Jimi Hendrix Expirience. Este directo ocurrió durante el concierto de Woodstock, mítico. Disfruten.

También conseguí entrada para ver a Bob Dylan

2008-04-12T15:07:00.005+02:00

El próximo mes de julio va a ser el más importante de mi vida. Además de asistir al concierto que Bruce Springsteen ofrecerá en el Santiago Bernabéu el próximo 17 de ese mes, también acudiré al que dará Bob Dylan en la plaza de toros de Lorca el 4. Increíble, lo sé. Voy a ver a dos de los más grandes en dos semanas. Impresionante. Con 20 años voy a hacer lo que muchos han soñado en su lecho de muerte. Hay que añadir a estos dos conciertazos el que viví en el Vicente Calderón de Madrid hace casi tres años de U2, lo más grande que he visto hasta hoy.
Bob... Bob Dylan, aún no me lo creo. El mejor escritor de la Historia de la música; el hombre que ha influido en toda la música posterior. El padre de todo; un genio viviente que seguirá con su Gira de Nunca Acabar en Lorca. Que Dylan viniese a mi Región era una oportunidad única en mi vida que no podía dejar pasar, y así he hecho. Para celebrarlo, voy a poneros una de sus mejores canciones, una de las más versionadas de la Historia: Like a Rolling Stone, del disco Highway 61 Revisited. Espero que la disfruten tanto como lo disfrutaré yo.

Dedico este tema a Taxman, que será quien me acompañará en el concierto de Bob Dylan. Un abrazo, maestro.

George Harrison - Beware of Darkness

2008-04-08T00:21:00.003+02:00

Clara está mi tremenda admiración por George Harrison. Ésta sólo será una pequeña muestra más de mi aprecio y cariño hacia este gran músico, uno de los más grandes que jamás ha dado la música y, como ya he dicho otras veces, no tan reconocido como merecía. Su primer disco en solitario, All Things Must Pass, es algo increíble. Al ver que a los Beatles les quedaba poco como un sólo grupo, George Harrison no perdió el tiempo y empezó a trabajar en su álbum mucho antes de que se separara del resto de sus compañeros de Liverpool. Y ese continuo esfuerzo se vio reflejado en un disco inigualable, su cima musical. Beware of Darkness, la canción que os ofrezco, es sólo una canción más de este disco, pero es tan buena como el resto. Cuesta elegir, pero le tengo especial cariño a este tema. Sobre todo les recomiendo que escuchen la maqueta, incluida en la versión especial del 30º aniversario del disco.
Esta que les ofrezco se dió durante el concierto de Bangladesh, de 1971. Todo un clásico, disfruten.

The Rolling Stones - Shine a Light

2008-04-04T23:42:00.004+02:00

Bueno, está claro que no voy a descubrir a los Rolling Stones. Aunque... después de ver Shine a Light, la película de Martin Scorsese, pues uno termina de enamorarse de una de las mejores, sino la mejor, banda de rock and roll del mundo. Son algo sobrenatural. Una banda de hombres que superan todos los sesenta años, se suben a un escenario de un Teatro neoyorkino y tocan durante dos horas para que el genio de origen italiano nos haga una obra maestra de documental-musical. Una gozada de rock puro y duro, con los cuatro componentes de la banda realmente inspiradísimos. Charlie Watts en la batería, el inmortal Keith Richards en la guitarra, al igual que Ronnie Wood, y Mick Jagger desquebrajando el alma de todos los asistentes a ese teatro y, por supuesto, a todos los que hemos comprado una entrada para ver Shine a Light. No voy a desvelar las canciones que componen la lista de obras maestras que suenan en el largometraje, pero resulta obvio que Shine a Light aparece. Así que os la pondré, aunque no la versión de la película. Sino la que ofrecieron en Amsterdam en 1995. Una canción que originariamente formaba parte del disco Exile on Main Street, de 1972. Todo un discazo, por cierto. Disfruten de esta canción y no duden en ir al cine a ver Shine a Light.

Led Zeppelin - Rock And Roll

2008-04-03T20:19:00.002+02:00

Una canción que define toda esta página. Rock and Roll, de Led Zeppelin. Todo un clásico de este grandísimo grupo inglés. A pesar de su título, esta canción trata de amor, de un amor pasado que parece que nunca regresará. A destacar de esta canción, la impresionante batería de John Bonham, tanto al empezar como después de cada estrofa, no tiene desperdicio. El resto de la banda, por supuesto, tampoco. Formaba parte del disco Led Zeppelin IV, posiblemente, su mejor álbum, de 1971. Disfruten de esta maravilla.
ROCK AND ROLL!!

Creedence Clearwater Revival - Fortunate Son

2008-04-02T13:54:00.003+02:00

Otra canción de la banda sonora de Forrest Gump. Cómo no, los Creedence no podían faltar en una recopilación rock de los 60. Este grupo era originario de El Cerrito, una pequeña ciudad del estado de California. Originariamente estaba formada por el líder, cantante y guitarrista John Fogerty, su hermano Tom Fogerty como guitarra rítmica, Stu Cook como bajista y Doug Clifford en la batería. Fue formada por el mayor de los hermanos Fogerty, Tom. Tenía toques de country, muy mezclados con un buen rock clásico. La canción en cuestión, además de en la BSO de Forrest Gump, apareció en el disco Green River, de 1969. Todo un clásico.

U2 - Original of the Species

2008-03-31T21:48:00.004+02:00

U2 pasó una época de dudas, de desconcierto, al menos aparente, con los discos Zooropa y Pop (no exentos de buenos temas), de 1993 y 1996, respectivamente, pero se reencontró a sí mismo en All That You Can't Leave Behind, del 2000. Ese viejo estilo recuperado se perfeccionó en su siguiente álbum, How To Dismantle An Atomic Bomb, de 2004. En este disco, los cuatro irlandeses retomaron su estilo más personal, su rock antiguo, además de las baladas que les encumbraron a la cima de la música. Pero en este LP destaca una canción sobre las demás, como reconoció el propio Bono: Original of the Species. Un homenaje a ellos mismos, a los Beatles y a la buena música en general. Este directo lo ofrecieron en el estadio de San Siro, en Milán, en 2006. Salió a la venta con el disco 18 Singles.

Tom Petty & The Heartbreakers - American Girl

2008-03-28T21:08:00.003+01:00

Los buenos rockeros de los maravillosos años 70 es lo mejor que le ha pasado a la música. En ese momento nació la banda de Tom Petty, the Heartbreakers. Estaba formada por el propio Petty, como compositor, guitarrista y cantante, Mike Campbell como guitarrista principal, Ron Blair como bajo, Benmont Tench como teclista y Stan Lynch en la batería. Su primer álbum, Tom Petty and the Heartbreakers, de 1976, tardó en cuajar, pero cuando lo hizo, fue todo un exitazo. No es para menos, ya que tiene temazos como Anything That's Rock 'N' Roll, Breakdown o American Girl, canción que les ofrezco en directo desde el Live Aid. Espero que guste.

Black Sabbath - Paranoid

2008-03-18T22:42:00.002+01:00

No conozco mucho al grupo de Ozzy Osborne, Black Sabbath, pero un buen amigo, Ruinas Humanas, me recomendó este tema y la verdad es que merece la pena publicarlo. Únicamente por el sólo de guitarra ya lo merece. Esta banda se formó en 1968 y junto a Deep Purple y Led Zeppelin acapararon el panorama rock de los 70. Fueron ellos quienes impulsaron el heavy metal. Estaba compuesta por el mencionado Ozzy Osborne como cantante, el guitarrista Tony Iommi, Geezer Butler en el bajo y el batería Bill Ward. Esta canción, Paranoid, pertenece al disco del mismo nombre, que publicaron en 1970. Un lujazo de canción.

Manic Street Preachers - If You Tolerate This Your Children Will Be Next

2008-03-18T22:27:00.003+01:00

Qué buen grupo que son los Manic. Tienen un estilo bastante personal, con un rock algo popero de vez en cuando, que le transmite mucha fuerza y ritmo a sus canciones. Uno de sus mejores temas, If You Tolerate This Your Children Will Be Next, (sí, es largo de cojones) mezcla rock alternativo con pop e indie. Pertenece al álbum This Is My Truth Tell Me Yours, de 1998. Una gran canción, de este poco conocido grupo, algo injusto con respecto a su calidad sonora. Disfruten.

Traveling Wilburys - Wilbury Twist

2008-03-17T21:22:00.002+01:00

Como ya dije en su momento, si juntas a muchos genios, sólo puedes conseguir obras maestras musicales. Con los Traveling Wilburys lo tenemos fácil. Y es que George Harrison, Tom Petty, Bob Dylan, Jeff Lynne y Roy Orbison dan para mucho. Todo este embrollo de genios ocurrió gracias a Harrison, ya que tenía que grabar una canción y, por el destino o por casualidad, tuvo que reunir a todos esos genios, que decidieron, después de componer Handle With Care, hacer un disco. Fue un exitazo, como era de esperar y, a pesar del fallecimiento de Orbison, los cuatro restantes decidieron hacer otro disco. Entre tanto temazo, encontramos Wilbury Twist, en la que nos enseñan el baile del Wilbury. Atentos al tío relleno del principio del vídeo.

The Strokes - Reptilia

2008-03-15T22:38:00.003+01:00

Un grupo que está de moda, los Strokes. Con su rock ácido (por así decirlo) han llegado a los jóvenes de hoy en día. La banda de Nueva York, liderada por Julian Casablancas, sacó en 2003 Room on Fire, un gran disco. Entre varios buenos temas destaca sobre todos Reptilia, una de sus mejores canciones, sino la mejor de su todavía corta carrera. Un regalo al oído, disfruten.

Buffalo Springfield - For What It's Worth

2008-03-14T17:11:00.006+01:00

Han habido muchas bandas pequeñas, casi desconocidas, que han dado grandísimas canciones al mundo del rock, como fue el caso de Guess Who o Buffalo Springfield. Del primero ya les hablé con la canción American Woman, ahora les toca a los segundos. Buffalo Springfield fue una pequeña banda de folk rock originaria de Los Ángeles. Sólo duró dos años, pero nos dejó alguna que otra canción muy buena, como es el caso de For What It's Worth, incluida en el álbum Buffalo Springfield de 1967. Esta canción ocupó el puesto 63 en la lista de las 500 mejores canciones de la Historia según la revista Rolling Stone. Disfruten de este directo desde Monterey en 1967.

PS: Como ven, estoy poniendo varias de las canciones que fueron incluidas en la banda sonora de Forrest Gump, (véase Break On Through y Sloop John B.). Esa película tiene una de las mejores recopilaciones de música soul, folk y rock de todos los tiempos.

The Rolling Stones - Start Me Up

2008-03-10T12:28:00.005+01:00

No sabría decirles por qué solo he puesto una canción de los Rolling, pero en fin, aquí vuelven. Mick Jagger, Keith Richards, Ronnie Wood y Charlie Watts... sus nombres hablan por sí solos. Estos maestros les traen Start Me Up, una de sus canciones más populares entre el público. Este tema fue escrito en 1977 para el disco Some Girls, pero finalmente fue publicada en el álbum Tattoo You de 1981.
No podía ser que los Rolling Stones sólo aparecieran una vez en mi bitácora musical, así que ya los traigo de vuelta. Disfruten.

Blind Melon - Change

2008-03-09T01:21:00.003+01:00

Regreso con el bueno de Shannon Hoon, el difunto líder de la banda californiana, Blind Melon. Trece años después de la muerte de Hoon, el resto de integrantes del grupo al que se ha unido un nuevo cantante, Travis Warren, va a publicar un nuevo álbum el próximo mes titulado For My Friends. Algunas de las nuevas canciones las podéis escuchar en su página de MySpace.
Para celebrar su vuelta, os pongo una de sus primeras canciones, Change, del disco Blind Melon. Una auténtica obra maestra por los cuatro costados. Disfruten.

Red Hot Chili Peppers - Venice Queen

2008-03-06T22:17:00.004+01:00

Todos los grupos, de ahora y de antes, tienen enormes canciones que han sido escondidas. Grandes temas que no han tenido la relevancia que merecen. Los Red Hot Chili Peppers no van a ser menos. Venice Queen pertenece a uno de sus mejores discos, sino el mejor, de toda su carrera: By The Way. Este álbum fue sacado a la venta en 2002 y fue un exitazo de ventas. No es para menos. A pesar de tener canciones como By The Way, The Zephyr Song, Universally Speaking o On Mercury, creo que la mejor canción del disco es la que os ofrezco, Venice Queen, en un directo desde Slane Castle, Irlanda. Atentos al final, impresionante.

Foo Fighters - My Hero

2008-03-05T00:07:00.004+01:00

Hacía tiempo que no hablaba del bueno de Dave Grohl y su banda, Foo Fighters. A pesar de que no hace muchos meses que sacaron su último disco, Echoes, Silence, Patience & Grace, en septiembre de 2007, yo soy bastante clásico y me gustan sus primeros años, en especial el álbum The Colour And The Shape, de 1997, que es para mí su mejor disco hasta la fecha. Esta lleno de grandes temas, como 'Hey, Johnny Park', Everlong, Monkey Wrench y My Hero. Os ofrezco esta última, un clásico del rock actual. Este directo empieza con un duelo de guitarras entre Grohl y Chris Shiflett, seguido de un impresionante solo de batería de Taylor Hawkins. Genial.

The Beatles - Here Comes The Sun

2008-03-04T23:43:00.005+01:00

Últimamente está apareciendo bastante la figura de un tal George Harrison por esta página. Tengo un motivo importante: era uno de los mayores genios que ha dado la música. Como ya dije en la canción Something, es un maestro en la sombra. Mucha gente, al oír hablar de los Beatles, sólo se acuerda de Paul McCartney y John Lennon. No es de extrañar, porque son otros dos impresionantes maestros, pero George Harrison no se quedaba atrás. De hecho, esta canción que les ofrezco, Here Comes The Sun, es de los Beatles, pero prácticamente era en su totalidad de Harrison que, por desgracia, no tuvo muchas oportunidades de componer mientras el grupo estaba cohesionado. Luego demostró su poderío con una joya de disco llamada All Things Must Pass, de 1970, que ya iré desglosando en sucesivas publicaciones.
Por su parte, Here Comes The Sun pertenecía al disco Abbey Road, el último que compusieron juntos los de Liverpool, en 1969. Y este directo es muy especial: la interpretan el propio George Harrison, acompañado en la guitarra por Jeff Lynne, con dos baterías, su excompañero beatle Ringo Starr y Phill Collins, Elton John al piano y alguno más. No tiene ni pizca de desperdicio.

The Beatles - Don't Let Me Down

2008-03-03T20:04:00.004+01:00

Bueno, qué voy a decir de los Beatles... Unos genios. A pocos grupos, por no decir a ninguno, se le ocurre subirse a la azotea de un edificio a hacer un concierto. Pues ese fue el caso de los chicos de Liverpool. Durante la estancia en lo alto, tocaron esta canción: Don't Let Me Down, dedicada a Yoko Ono por John Lennon, que emplea toda su potencia de voz en cada grito. El bueno de John estaba acompañado, como siempre, por Paul McCartney en el bajo, George Harrison en la guitarra y Ringo Starr en la batería, a los que hay que añadir a Billy Preston en el órgano. Curiosamente, esta canción nunca fue incluida en ningún disco, a pesar de que fue grabada con el resto de canciones del álbum Let it Be, en 1969. Un año después, fue incluido en la cara B del single de Hey Jude.

U2 - All I Want Is You

2008-03-03T19:22:00.006+01:00

Canciones como All I Want Is You me hacen saber que U2 son una de las bandas más grandes de la Historia, sino la más grande. Es una canción llena de sentimiento, de amor y también de dolor, que se refleja perfectamente en una suave melodía culminada con un Bono en estado puro. Esta canción pertenece al álbum Rattle And Hum, de 1988. Sirvió como canción de cierre en la película homónima que hizo el grupo irlandés. Bono suele dedicarle esta canción a su mujer, Ally, como hace en esta versión en directo del DVD U2 Go Home, un concierto en Slane Castle, Dublín, en 2001.

Bob Dylan - Just Like a Woman

2008-03-02T23:33:00.002+01:00

Vuelvo a los orígenes del folk, al genio de Minnesota, Bob Dylan. Y esta vez no viene sólo. Viene acompañado por un par de tipos: uno se llama Leon Russell y otro George Harrison. Casi nada. Estos tres grandes nos traen una maravillosa versión del clásico de Dylan, Just Like a Woman, del disco Blonde on Blonde de 1966, una de sus obras maestras, vamos, una de tantas. Se comenta que esta canción pudo haberla escrito sobre su relación con la también cantante Joan Baez.
Este directo pertenece al famoso concierto de Bangladesh, de 1971. Espero que la disfruten tanto como la he disfrutado yo.

The Doors - Break On Through (To The Other Side)

2008-03-01T23:21:00.006+01:00

Sigo con los siempre polémicos Doors. Este mítico grupo estaba liderado por el genial Jim Morrison, fallecido en 1971, el cual estaba acompañado de Ray Manzarek (teclados y bajo), Robby Krieger (guitarra) y John Densmore (batería). Este grupo californiano se unió en 1965 y en sólo seis años consiguió ser uno de los grupos más importantes de la historia del rock. Fueron los líderes de la psicodelia durante años.
Su álbum de debut, The Doors, tuvo como primer sencillo Break on Through (To the Other Side), que fue un auténtico fracaso en su momento, teniendo en cuenta la repercusión que tuvieron años después sus otros grandes temas como Light My Way o L.A. Woman, por ejemplo. Aun así, con el tiempo esta canción se ha ganado el respeto y la admiración de todos. Un gran tema, sin duda.

The Beach Boys - Sloop John B.

2008-03-01T23:08:00.003+01:00

Perdón por el retraso, he tenido algo de ajetreo estos días.
Vuelvo con un clásico, una de esas canciones que a todo el mundo alegran y le crean una sonrisa en la cara: Sloop John B., de los Beach Boys. Este grupo californiano estaba formado por los hermanos Brian (compositor, cantante, bajo y piano), Carl (guitarra y cantante) y Dennis Wilson (batería), Mike Love (coros) y Al Jardine (guitarra y coros). Estos jóvenes decidieron en 1961 unirse al movimiento playero californiano de la época.
Sloop John B. fue uno de los singles del álbum más reconocido de la banda, Pet Sounds, de 1966. Según Paul McCartney, ese álbum inspiró a los Beatles para crear su disco Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Aquí les dejo esta versión del Tour Vibration, que empieza con unas bonitas imágenes del surf californiano.

Bruce Springsteen - It's Hard to Be a Saint in the City

2008-02-18T21:52:00.006+01:00

Es curioso que uno de los mejores conciertos de Bruce Springsteen y la E Street Band en toda su carrera fuese en su primera visita a Europa. Exactamente fue en Londres, en el Hammersmith Odeon, hace 33 años. Lo triste es que no hace muchas semanas desde que vi ese concierto por primera vez. Pero nunca es tarde si el concierto es tan bueno. Es dificilísimo destacar una sola canción de todo el impresionante repertorio que ofreció el Jefe al público inglés. Pero elegiré It's Hard to Be a Saint in the City, un auténtico temazo en el que disfrutaréis de un duelo de guitarras inigualable y un saxo único. Esta canción salió por primera vez en el álbum Greetings From Asbury Park, N.J., de 1973.

Badly Drawn Boy - Degrees of separation

2008-02-13T00:49:00.000+01:00

Damon Gough es otro de esos cantantes olvidados, que poca gente conoce, al menos en España. Es más conocido como Badly Drawn Boy. Este cantautor nació hace 48 años en Dunstable, Inglaterra. Su música tiende al indie, pero no se olvida de ritmos pop y rock. Su voz y sus melodías son realmente buenísimas. Se hizo famoso ya con su primer álbum, The Hour of Bewilderbeast. Pero si tengo que destacar un disco suyo, ese sería Born in the UK, su último LP, en el que aparece la canción que les ofrezco, Degrees of Separation. Disfruten de esta versión acústica.

Pearl Jam - Yellow Ledbetter

2008-02-13T00:41:00.001+01:00

Cuando hablo de Pearl Jam, se me eriza la piel. Este es uno de los grupos que me han acompañado en mis tardes de estudio, de aburrimiento, de tristeza, de alegría... en fin, que siempre han estado conmigo. Tienen canciones llenas de sentimiento, grandes baladas que emocionan a cualquiera. Pero si tengo que destacar una, es Yellow Ledbetter (sin contar Black, por supuesto). Mike McCready está tremendamente inspirado creando esta sobrecogedora melodía. Y la sobresaliente voz de Eddie Vedder hace que uno se desmaye de emoción. Cada vez que Eddie Vedder interpreta esta canción, suele cambiar la letra a su gusto, imponiendo sus sentimientos. A pesar de que Yellow Ledbetter es una de sus canciones más reconocidas, el grupo de Seattle no la ha incluido nunca en ningún álbum de estudio, sin embargo sí fue incluida en su recopilatorio, Rearviewmirror, Esta versión, la acústica, es mi favorita. Espero que la disfruten tanto como yo.

Oasis - Sunday Morning Call

2008-02-09T16:17:00.000+01:00

Este es uno de los temas más grandes del grupo Oasis. Sunday Morning Call es una preciosa balada interpretada esta vez por Noel Gallagher que, para mí, tiene mejor voz que su hermano Liam. Estaba incluida en el disco Standing on the Shoulder of Giants, que fue publicado en el año 2000. Aquí les ofrezco una maravillosa versión acústica en la que Noel demuestra su poderío de voz y su melodía con la guitarra. Disfruten.

Traveling Wilburys - End of the Line

2008-02-06T17:20:00.000+01:00

Cuando en un sólo grupo se juntan genios de la talla de George Harrison, Bob Dylan, Roy Orbison, Jeff Lynne y Tom Petty, uno no puede esperar más que la mejor música del mundo. Pues eso sucedió cuando Harrison llamó a los otros cuatro para cantar una canción. Disfrutaron tanto que decidieron grabar dos discos. Su nombre fue The Traveling Wilburys. Su primer disco, Vol. 1 se editó en octubre de 1988. En él se incluía este tema, End of the Line. En este vídeoclip, Orbison ya había fallecido. Por ello, resulta emocionante ver al resto de integrantes interpretando el tema alrededor de la guitarra de Orbison, apoyada en una mecedora. Impresionante.

Quiero dedicarle esta canción a mi gran amigo Taxman. Sin él mi gusto por la música no cuenta. Gracias tío.

Audioslave - Shadow on the Sun

2008-02-02T16:01:00.000+01:00

Vuelvo con el grupo de Chris Cornell y compañía. Cornell es otro de esos genios del grunge salidos de Seattle, que a finales de los 80 y principios de los 90 acapararon el panorama del rock mundial. Su primer gran éxito vino con la banda Soundgarden, con la que se dio a conocer. Tras la muerte de Andrew Wood, el líder de Mother Love Bone e íntimo amigo de Cornell, se formó un grupo llamado Temple of the Dog, en homenaje a Wood. En esta banda, Cornell hacía las veces de cantante. Además, también estaba entre sus miembros el cantante de Pearl Jam, Eddie Vedder.
Una vez disuelta la banda Soundgarden y después de un disco en solitario (Euphoria Morning), formó junto a Tom Morello, Tim Commerford y Brad Wilk, el grupo Audioslave, con el que regresó el éxito. Su primer disco, Audioslave, nos trajo grandiosos temas como este que les ofrezco, Shadow on the Sun, en el que Cornell demuestra su poderío de voz. Disfruten de este directo desde el Pinkpop Festival.

The Killers - Somebody Told Me

2008-01-29T23:18:00.000+01:00

Los Killers, los reyes del indie rock. Esta banda, originaria de Las Vegas, se juntó en 2002. Está formada por su líder y cantante Brandom Flowers, el guitarra David Keuning, el bajo Mark Stoermer y el batería Ronnie Vannucci. A pesar de tener sólo tres discos, ya son una de las bandas rock más famosas del momento. Su primer disco, A Hot Fuss fue un éxito internacional. Está repleto de grandes temas, como Mr. Brightside, All This Things That I've Done o Somebody Told Me, canción que les ofrezco en directo. Además de A Hot Fuss, Sam's Town y el reciente Sawdust también han recibido muy buenas críticas y han estado o están en las primeras posiciones de las listas de ventas.

Eddie Vedder - Into the Wild

2008-01-25T19:44:00.000+01:00

Hace poco más de una hora desde que he salido del cine. Era una de esas películas que uno va a ver por una cosa en especial, y en este caso era Eddie Vedder. Y no es que saliera en Into the Wild, no. Él ha compuesto la banda sonora de la cinta. Y vaya banda sonora. Sean Penn y Eddie Vedder se han juntado para crear una maravilla llamada Into the Wild, una película que nos cuenta la vida de Christopher McCandless, un joven incómodo con la sociedad actual que decidió viajar, ver mundo y deshacerse de los placeres vanales del mundo. Con la vista puesta en Alaska, Alexander, que es como se hace llamar el protagonista, conocerá toda clase de gentes y vivirá las más inusitadas situaciones narradas con una sutileza solo propia de Sean Penn. Recomiendo a todo el mundo que vaya al cine a verla. Penn y Vedder lo merecen. Aquí os dejo un vídeo de presentación de la película, mientras suena Hard Sun, disfruten.

PS: Me parece una auténtica falta de respeto por parte de la Academia no haber nominado a Eddie Vedder al Oscar a la mejor canción, después de que el de Seattle ganase el Globo de Oro por ella. En cambio, nominan tres canciones de Encantada, vergonzoso.

Nirvana - About a Girl

2008-01-24T22:15:00.000+01:00

Vaya forma de empezar tuvo Nirvana con el disco Bleach, uno de sus mejores álbumes... aunque ¿cuál no es bueno? About a Girl fue de las primeras canciones que oí de este grupo de Seattle y desde la primera vez me enamoró. Fue esta versión, la del disco Unplugged in New York, de 1994. Obviamente, la original no tiene ningún tipo de desperdicio. Si uno se para a pensar lo que originó Nirvana en el mundo del rock... sólo con el surgimiento de bandas como Pearl Jam, Alice in Chains o Soundgarden ya hay que darle las gracias a Kurt Cobain y compañía.

Guns N' Roses - Paradise City

2008-01-20T23:24:00.000+01:00

Vuelvo con los maestros de Los Ángeles, Guns N' Roses, con uno de sus mejores temas, en mi opinión, claro está. Paradise City es otra de sus grandes canciones del que es, de lejos, su mejor disco, Appetite for Destruction, de 1987. Está compuesta principalmente por Slash, el maravilloso guitarrista de la banda, que nos propone una melodía dura pero atrayente. Habla, según dicen, de la ciudad de Los Ángeles, de su corrupción, de la heroína... en fin, lo típico de la época, pero no por eso deja de ser un clásico. Versión en directo desde el Hotel Ritz en Nueva York en 1988, al igual que la versión que puse de Sweet Child O' Mine. Disfruten.

Bruce Springsteen - Into the Fire

2008-01-19T17:20:00.000+01:00

Es uno de los más grandes, de los muy grandes. Bruce Sprigsteen por algo es llamado el "Boss". Como a cualquier estadounidense, sufrió mucho el atentado a las Torres Gemelas en 2001, pero él lo expresó como nadie en una canción, Into the Fire, del disco The Rising, uno de los más logrados del Jefe. En una estupenda coordinación con la E Street Band, Springsteen realizó una de mis canciones favoritas. Os aconsejo que la escuchéis bien escuchada, porque YouTube no me da para más.

Janis Joplin - Piece of my Heart

2008-01-19T16:43:00.000+01:00

Es muy poco habitual que las mujeres se dediquen a la música rock, y menos que triunfen. Pues la excepción es Janis Joplin, que triunfó plenamente durante los 60. Junto a la banda Big Brother and the Holding Company, Joplin consiguió que el rock dejara de ser cosa exclusiva de hombres. En un mundo en el que el movimiento hippie y la droga lo eclipsaba todo, Janis Joplin era la reina. Murió de sobredosis de heroína en 1970, a la edad de 27 años, mientras grababa el disco Pearl. Antes de eso, Joplin nos dejó grandes temas, como este que les ofrezco, Piece of my Heart, que vio la luz con el álbum Cheap Thrills en 1968.

Eddie Vedder - Guaranteed

2008-01-15T09:57:00.001+01:00

Cuando se habla de este maestro, hay que quitarse el sombrero. Y si además, añadimos el Globo de Oro que acaba de conseguir, más aún. Eddie Vedder sacó su primer disco en solitario para la Banda Sonora Original de la película Into the Wild, que da nombre al LP. En ella se incluye la canción Guaranteed, una obra maestra en la que solamente escuchamos la guitarra y la voz de Vedder. Increíble canción folk, a las que el líder de Pearl Jam no nos tiene muy acostumbrados, aunque lo hace rozando la perfección.
Déjense llevar por la mágica guitarra, que crea una melodía maravillosa, y por la poderosa voz de Vedder, todo un genio de la música.

The Beatles - Something

2008-01-11T21:58:00.000+01:00

Un maestro en la sombra. Así podría calificarse a George Harrison. Uno de los cuatro grandes de Liverpool, que nos ofreció grandes temas como Something o I me mine. Todo el mundo se acuerda de John Lennon y Paul McCartney cuando hablan de los Beatles, pero George y Ringo también eran tremendamente importantes en la elaboración de la música del grupo. Hace ya más de seis años desde que Harrison falleció por culpa de un cáncer, pero siempre es bueno recordarlo con uno de sus grandes temas. Aquí os ofrezco Something, disfruten:

U2 y Bruce Springsteen - Stand By Me

2008-01-08T21:03:00.000+01:00

Dios los crea y ellos se juntan. Cuando dos genios de la música como Bruce Springsteen y Bono se juntan en un escenario uno no puede pensar más que es una obra de Dios. Dos de lo más grande que ha dado la música cantando una canción maravillosa compuesta por Ben E. King en 1961. No tengo nada más que añadir, sólamente que disfruten con esta maravilla de interpretación en directo de dos dioses.

The Beatles - Let It Be

2008-01-05T23:18:00.001+01:00

No, no voy a poner un vídeo de los Beatles, bueno, técnicamente no. Ayer fui al cine, algo muy habitual en mí, pero lo que no suele pasarme es emocionarme tanto en una sala de cine. La película que visionaron fue Across the Universe, un maravilloso musical en el que solamente suenan canciones de los chicos de Liverpool, cantadas y de qué manera por los protagonistas de la historia. Jude, Lucy, Max y sus compañeros se han ido a vivir a Nueva York en la época de la Guerra de Vietnam y del surgimiento del movimiento hippie, cosas que no pueden dejar correr y en las que se ven envueltos. Os voy a poner la que ya para mí es la mejor versión de la canción Let It Be de todos los tiempos. No voy a mostrar las imagenes de la película por el respeto que le tengo, pero está cantada por un niño sentado al lado de un coche en llamas en medio de una batalla campal en la ciudad y por una mujer en plan gospel. Me emociona muchísimo oirla. Id a ver Across the Universe, por Dios.

Goo Goo Dolls - Name

2007-12-31T17:27:00.000+01:00

Los Goo Goo Dolls son una banda de rock alternativo de Buffalo, Nueva York, creada por Johnny Rzeznik, vocalista y guitarrista, y por Robby Takac, bajista, en 1985. Su influencia durante sus primeros años fue mínima, hasta que en 1995 sacaron a la venta A Boy Named Goo, que incluía una de sus canciones más famosas y, por lo tanto, una de las mejores, Name. Es una maravillosa canción, muy sentimental, sobre los recuerdos del pasado. La melodía que crea la guitarra acústica de Rzeznik es maravillosa. Esta versión en directo ocurrió durante el Spring Break de 1996. Creo que es una buena forma de terminar el año.
PS: No recomiendo a ningún propietario de bajo hacer lo que hace Takac al final de la canción.

U2 - Running to Stand Still

2007-12-26T19:44:00.001+01:00

Aprovechando que U2 acaba de reeditar The Joshua Tree, les ofrezco una de las mejores canciones de ese disco, una olvidada Running to Stand Still. Esta canción habla sobre los problemas con las drogas de una chica. The Edge crea una maravillosa melodía desde el piano, ayudado por Adam Clayton en el bajo, los cuales son perfectamente acompañados por los platillos de Larry Mullen Jr. Eso sí, como siempre, lo mejor de la canción es la increíble voz de Bono, que me pone los pelos de punta con ese "still ruuunning, still ruuunning". Disfruten:

The Calling - Could It Be Any Harder

2007-12-24T15:46:00.000+01:00

Qué maravilla de grupo. Con sólo dos discos han conseguido ser de mis favoritos. Muchos los encuentran sin fuste, sin ritmo. Pero yo creo que the Calling es justo al revés, tiene mucho fuste, mucho ritmo y son relativamente innovadores en su género. Además la voz de Alex Band es una de las mejores que he oído. Camino Palmero, su puesta de largo, es un disco único, maravilloso. Está lleno de canciones ya míticas para mí como Wherever You Will Go, Unstoppable, Could It Be Any Harder o Adrienne. Yo les voy a ofrecer la esta versión acústica de Could It Be Any Harder, la que me parece su mejor canción, con diferencia. La tocaron para el 95.8 FM en Londres. Es una canción un poco triste para estas fechas, pero nunca viene mal.

Jimi Hendrix - Voodoo Child

2007-12-22T21:51:00.001+01:00

Vuelvo a los orígenes del blog por Navidad. Jimi Hendrix aprovecha para felicitarles las fiestas con una de sus obras maestras (bueno, cuál no es una obra maestra). Voodoo Child fue incluida en el último disco de The Jimi Hendrix Experience, Electric Ladyland, de 1968. El sencillo fue publicado dos meses después de la muerte del más grande, en Noviembre de 1970. El B-side del disco incluía otros dos importantísimos temas: Hey Joe y All Along The Watchtower. En fin, me callo ya y les dejo con más de 8 minutos de la mejor guitarra de la Historia de la Música. Suban el volumen de sus altavoces y sumérjanse en la Experiencia Hendrix.

Oasis - Stop Crying Your Heart Out

2007-12-21T16:34:00.000+01:00

Vaya maestros. Oasis es uno de los grupos más importantes de los noventa, sin duda alguna. La banda inglesa, liderada por los hermanos Liam (voz) y Noel Gallagher (guitarra y compositor), consiguió con su álbum de debut, Definetely Maybe, más de 10 millones de copias vendidas, además de otros 20 millones con (What's the story) Morning Glory. Actualmente la banda está compuesta, además de por los hermanos Gallagher, por el bajo Andy Bell, el guitarra rítmica Gem Archer, y el batería Zak Starkey. Les voy a ofrecer uno de sus temas más conocidos, Stop Crying Your Heart Out, una tremenda balada incluida en el álbum Heathen Chemistry, de 2002.

Muse - Butterflies and Hurricanes

2007-12-18T22:55:00.000+01:00

No sé por qué aún no he hablado de Muse, pero en fin, aquí están. Esta banda inglesa está compuesta por su cerebro, Matthew Bellamy (compositor, voz, guitarra, teclado y piano), Christopher Wolstenholme (bajo, coros y teclados) y Dominic Howard en la batería. Sacaron su primer LP en 1999, titulado Showbiz, que contenía varios grandes temas como Muscle Museum, Unintended o Fillip. Pero su mejor álbum, para mí, es sin duda Absolution. Cada uno de las canciones que lo componen son buenísimas, sobre las que destaca abismalmente Butterflies and Hurricanes, canción que os ofrezco. La tocaron en el Festival de Reading, Inglaterra, en 2006.

The Bangles - Eternal Flame

2007-12-17T10:17:00.000+01:00

Vale, sé que no pega, que no viene a cuento, pero estoy enamorado de esta cantante. Susanna Hoffs, la cantante de las Bangles, tiene la voz más bonita que he oído en mi vida. Una voz melodiosa, angelical, que me llena. La música de su grupo no me va mucho, pero simplemente por escuchar su voz, las oigo a menudo. Y, si además es tan guapa, pues uno no puede dejar de admirarla, a pesar de estar a punto de cumplir 49 años. Esta canción aparecía en el disco Everything, publicado en 1989.
El directo (no sé si es playback, pero me da igual) que les ofrezco lo dieron en una gala de Nochevieja de 2006. Disfrútenlo.

The Strokes - Hard to Explain

2007-12-11T20:37:00.000+01:00

Los Strokes son otro de los buenos grupos de la actualidad. Su música se denomina "rock garage", aunque es un rock como otro cualquiera (no, no me gustan las clasificaciones de rock en tantos grupos diferentes). La banda está formada por el cantante Julian Casablancas, el guitarrista Nick Valensi, el bajo Nikolai Fraiture, el guitarra rítmica Albert Hammond Jr. Sacaron su primer disco en 2001, titulado Is This It, que contenía grandes temas como Last Nite, Hard to Explain, o The Way It Is. Aquí les ofrezco una gran versión en directo del tema Hard to Explain, una grandísima canción. Disfruten.

Bruce Springsteen - Jungleland

2007-12-10T20:34:00.001+01:00

Qué genio, qué maestro. Me refiero, claro está a Clarence Clemons. Sí, porque esos minutos que nos ofrece con el saxo son para enmarcarlo. El que es, para mí, el miembro más importante de la E Street Band, la famosa banda de Bruce Springsteen, alcanza en Jungleland su plenitud.
Por supuesto, el bueno de Clemons no es lo único destacable de esta obra maestra, incluida en el indescriptible álbum Born to Run, que el Jefe sacó a la venta en 1975. La letra de la canción es impresionante, y la melodía sobrecogedora. Este directo fue ofrecido al público de Londres el mismo año de su lanzamiento. Comienza con una voz de Springsteen poco afinada que poco a poco va dejando atrás, para dar paso a su voz de siempre, es decir, maravillosa:

Nirvana - Come As You Are

2007-12-10T14:28:00.000+01:00

Vaya disco sacó Nirvana con Nevermind. Tiene cada tema que impresiona. Y no sólo se queda en la típica, que no por eso peor, Smell Like Teen Spirits, sino que tiene otras buenísimas canciones como, por ejemplo, Come As You Are. La melodía con la que inicia me encanta, aunque sea sencilla. Y por supuesto la voz desgarradora de Kurt Cobain ayuda y mucho a mejorar la canción. Simplemente escuchen y disfruten:

The Verve - The Drugs Don't Work

2007-12-08T00:48:00.000+01:00

He de reconocer que no he oído mucho de The Verve, pero lo que he tenido oportunidad de escuchar es pura magia musical. A destacar dos temas, dos maravillas de temas: The Bittersweet Symphony y The Drugs Don't Work. Qué preciosidad de melodías, la voz de Richard Ashcroft es impresionante y el trabajo del resto del grupo (el guitarrista Nick McCabe, el bajo Simon Jones, el guitarra rítmica Simon Tong y el batería Peter Salisbury) igual. Les voy a poner el ejemplo de la segunda canción que he mencionado. The Drugs Don't Work forma parte del álbum Urban Hymns, de 1997. Es una auténtica obra maestra. En esta versión sólo aparecen el cantante y el guitarra, lo que le da más magia a la canción. Relájense y disfruten del vuelo:

Blind Melon - No Rain

2007-12-07T21:05:00.000+01:00

Vuelvo con la banda californiana Blind Melon. Unos maestros guiados por Shannon Hoon, vocalista original del grupo, compusieron su primer disco, llamado simplemente Blind Melon, en 1992. Un disco lleno de folk-rock maravillosamente llevado y creando dulces melodías, como en la canción que os expongo, No Rain. Es una de sus canciones más logradas, además de la más famosa. Os recomiendo ver el videoclip, no tiene desperdicio.

Fuel - Innocent

2007-12-07T20:48:00.000+01:00

Otro de esos grupos casi desconocidos y con una calidad indudable es Fuel. Este grupo estadounidense fue creado en 1989 por Carl Bell, Jeff Abercrombie y Brett Scallions. Se dieron a conocer por sus singles Shimmer y Hemmorhage (In My Hands), dos enormes temas que le valieron una buenísima crítica en todo el país. Esta canción, Innocent, es una de mis favoritas. Formaba parte del disco Something Like Human, puesto a la venta en 2003. Comienza con una guitarra muy suave y melódica, ayudada y de qué forma por la voz rasgada de Brett Scallions, para pasar a un rock tipo grunge del bueno. El vocalista ha dejado la banda este mismo año... y para mí era lo mejor de Fuel.

U2 - One Tree Hill

2007-12-05T13:03:00.001+01:00

Qué cantidad de obras maestras casi desconocidas tienen estos genios irlandeses. Todo el mundo conoce las With or Without You (tranquilos, ya la pondré, espero un momento especial), Where The Streets Have No Name o I Still Haven't Found What I'm Looking For del mejor disco de la banda, The Joshua Tree. Pero es que no son en absoluto los únicos temazos del álbum. Hay otros como, por ejemplo, One Tree Hill, que cada vez que lo oigo me pone los pelos de punta. Una canción con una melodía impresionante, un Bono en su máximo esplendor y The Edge creando un ritmo sensacional, ayudados por Larry Mullen Jr. y Adam Clayton en la batería y el bajo. Recordemos, ahora que han reeditado su mejor disco, una de sus mejores canciones:

Pearl Jam - Once

2007-12-05T12:38:00.001+01:00

No es habitual que de el primer disco de un grupo de grunge se puedan sacar las mejores canciones de su carrera. Pues este es el caso de Pearl Jam, inspiradísimos en su disco Ten, sacado a la venta en 1991. Todas y cada una de las canciones que componían ese álbum son obras maestras. Once no es sólo una de ellas, sino que es la segunda mejor, tras Black, por supuesto. Y ya que hablo de Black, os voy a ofrecer la versión de Once en el mismo concierto que la que os puse de Black, en el Festival de Pinkpop de 1992. Fijaos en las expresiones de Eddie Vedder, algunas miradas dan miedo incluso.

Led Zeppelin - Whole Lotta Love

2007-12-04T22:50:00.000+01:00

He de reconocer que tengo cierta debilidad hacia Led Zeppelin, aunque eso no es nada raro. Teniendo a un cantante como Robert Plant y, sobre todo, a un impresionante guitarrista como Jimmy Page, uno simplemente se arrodilla y los alaba. Aquí os pongo un claro ejemplo del buen rock de finales de los 60 y principios de los 70: Whole Lotta Love. Este tema vino al mundo del disco Led Zeppelin II, el que era, como parece obvio, el segundo álbum de la banda inglesa. El solo de Page a mitad de la canción me pone los pelos de punta, y el final es apoteósico. Como dirían ellos, enjoy.

Metallica - Nothing Else Matters

2007-12-03T01:09:00.000+01:00

No soy un gran fan de Metallica, de hecho no los incluí en mi lista lateral de artistas, pero hay que reconocer cuando un grupo hace una obra maestra, y este es el caso. Normalmente, cuando una banda de metal se pone ha hacer una balada suele cagarla bastante, pero Hietfield y compañía consiguieron lo inesperado con Nothing Else Matters. Esta sublime canción fue incluida en el disco Black Album, de 1991. Es simplemente perfecta, muy envolvente cuando la acompaña, como en esta ocasión, la Orquesta Sinfónica de San Francisco. Es, para mí, su canción más lograda, su cima, a la cual no sé si volverán a llegar. Déjense llevar por esta melodía maravillosa:

Bob Dylan - Mr. Tambourine Man

2007-12-02T19:47:00.000+01:00

He tardado demasiado pero por fin aquí está. El maestro de los maestros. El hombre del que nació todo el rock posterior. El padre de la música. Estoy hablando, como es lógico, de Bob Dylan. No es el que mejor canta, ni el que mejor toca la guitarra, pero es el mejor escritor de música folk y rock de toda la Historia, y quien diga lo contrario es un demente. Posiblemente sea el músico más versionado de todos, pero es que no me extraña, todo nace de él.
Voy a pasar directamente a la canción que os ofrezco. Mr Tambourine Man fue incluida en el álbum Bring It All Back Home de 1965. Sólo escucharéis la voz, la guitarra y la harmónica de Dylan, pero me resulta algo maravilloso:

Sí, yo conseguí entrada para ver al Boss

2007-11-30T20:49:00.000+01:00

Aún no me lo creo, pero dentro de ocho meses (19 julio 2008) estaré en Madrid, más exactamente en el Bernabéu para presenciar uno de los mejores espectáculos musicales que pueden verse hoy en día: el concierto de Bruce Springsteen y la E Street Band. Fue una auténtica odisea conseguir las entradas: teléfonos que no contestaban, páginas web que no funcionaban, un dependiente "toca-cojones" de FNAC, un cajero imposible... y al fin, las ansiadas entradas. Acompañados por mis amigos Taxman y Gonzo disfrutaré del Jefe, de uno de los más grandes. Aquí os dejo, para que al menos os imaginéis yendo, Born to run, en el concierto que ofreció en 2002 en el Palau San Jordi de la Ciudad Condal... Pensad que esto lo veré yo ¿vale?

Joe Satriani - Surfing with the Alien

2007-11-26T17:46:00.000+01:00

Sinceramente, hoy he conocido a Joe Satriani. Ha sido gracias a la búsqueda de nuevos sonidos de un buen amigo mío, Manuel. Es uno de los grandes virtuosos de la guitarra de nuestra época. Nació en Nueva York hace 51 años, y decidió tocar la guitarra después de escuchar al más grande, Jimi Hendrix. Desde entonces ha ido perfeccionando, nunca mejor dicho, su estilo hasta llegar a esto que les muestro. Esta canción, Surfing with the Alien, forma parte del disco homónimo que el guitarrista sacó en 1987. Simplemente escuchen y observen a un maestro:

R.E.M - Everybody hurts

2007-11-25T12:52:00.000+01:00

R.E.M, otro de los más grandes. Qué voy a decirles de ellos que no sepan, haré un resumen. Provienen del Estado de Georgia, en Estados Unidos. Sacaron su primer EP en 1982 y fue un exitazo de crítica. Con su primer disco, Murmur, ya llegaron a todo el país. Pero uno de sus mayores éxitos fue Automatic for the People. El que era su octavo LP salió a la venta en 1992, e incluía clásicos de la talla de Man on the Moon, Everybody Hurts, Find the River o Nighstswimming. Yo les voy a ofrecer Everybody Hurts, una sentimental canción que es una de mis favoritas de la banda.

Radiohead - Creep

2007-11-23T22:23:00.000+01:00

Otra de las grandes canciones de todos los tiempos. Creep fue el primer sencillo de Radiohead, incluido en su álbum de debut Pablo Honey, de 1993. La banda de Oxford, liderada por su cantante Thom Yorke, tiene entre sus influencias a R.E.M., Joy Division y U2. Es una de las bandas más reconocidas de los noventa. Junto a Yorke, forman el grupo el guitarra y teclados Jonny Greenwood, Ed O'Brien en otra guitarra y el piano, Colin Greenwood en el bajo y Phil Shelway en la batería. Simplemente disfruten de una obra maestra:

Foo Fighters - Best of You

2007-11-22T22:35:00.001+01:00

De los restos de Nirvana tenía que salir algo bueno. Foo Fighters fue formada en 1995 por el otrora batería del grupo de Cobain, Dave Grohl. Este pasó de tocar los tambores, a ser cantante y guitarrista rítmico del grupo. A Grohl le acompañan actualmente Chris Shiflett con la guitarra, Nate Mendel con el bajo y Taylor Hawkins con la batería. El rock de esta banda es una evolución del de Nirvana, con ciertos toques parecidos a la música de Pearl Jam. Esta canción fue presentada con el disco In Your Honor (2005), "dedicado" en exclusica a George W. Bush, que había dicho que era fanático de la banda, cosa que a Grohl no gustó. Best of You es probablemente su obra maestra, aunque compite con otras como My Hero o Hey, Johnny Park!

Green Day - Boulevard of Broken Dreams

2007-11-22T10:46:00.000+01:00

Otra de esas grandes bandas del llamado "punk-rock" es Green Day. La banda californiana está compuesta por su vocalista y guitarrista, Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt en el bajo y Tré Cool en la batería. Además, habitualmente son acompañados por Jason White con otra guitarra, Jason Freese con el teclado y el saxo y Ronnie Blake con la trompeta. Su álbum más famoso curiosamente es el último, American Idiot, publicado en 2004, a pesar de tener otros ocho discos. En ese último álbum se encuentra la canción que les ofrezco, Boulevard of Broken Dreams, la más famosa del mismo. Que la disfruten:

Audioslave - I am the Highway

2007-11-20T17:41:00.000+01:00

Cuando se juntan buenos músicos, resulta obvio que hagan buena música. Ese es el caso de Audioslave, que reunió en la misma banda a Chris Cornell, ex cantante de Soundgarden y Temple of the Dog, con Tom Morello, Tim Commerford y Brad Wilk provenientes de la disuelta banda Rage Against the Machine. Sacaron su primer disco en 2002, el que es, sin duda, el mejor de los tres que llevan hasta ahora (Out of Exile, 2005, y Revelations, 2006). En ese su primer álbum incluyen temazos del estilo de Shadows on the Sun, Like a Stone, Cochise o I am the Highway. A ustedes les ofrezco este último, interpretado en directo hace un par de años.

Red Hot Chili Peppers - Under the Bridge

2007-11-18T15:52:00.000+01:00

Los Red Hot Chili Peppers, qué grandes. Esta banda californiana de funk-rock fue creada en 1983, siendo sus miembros originales: Anthony Kiedis como cantante, "Flea" en el bajo, Slovak en guitarra y Irons en la batería. Actualmente sobreviven de esa formación los dos primeros, a los que se unieron John Frusciante como guitarra y Chad Smith en la batería. Under the Bridge fue uno de los sencillos del disco Blood Sugar Sex Magic de 1991. Con su vídeoclip consiguieron un MTV Video Music Award. La canción trata las experiencias de Kiedis con las drogas, una dura época para el cantante. Este directo fue grabado en Slane Castle, Dublín.

The Eagles - Take It To The Limit

2007-11-18T12:47:00.000+01:00

Otro clasicón para mi lista. Los Eagles compusieron esta canción en 1975 para el álbum One of These Nights, y supuso uno de sus grandes éxitos de su carrera. La banda californiana volvió a juntarse en 1994 tras separarse 14 años antes. Actualmente han sacado un álbum de estudio, Long Road Out of Eden, 28 años después del último. La versión de Take It To The Limit que les ofrezco se la brindaron los Eagles al público australiano en 2004.

U2 - Sunday Bloody Sunday

2007-11-18T00:39:00.001+01:00

El sangriento Domingo de Derry. Ese es el tema que conforma esta maravillosa canción de U2. 26 personas murieron cuando una marcha de protestantes fue tiroteada por el Primer Batallón del Regimiento de Paracaidistas británicos en 1972. Ese día marcó un antes y un después en Irlanda y para sus habitantes, entre los que se encontraban cuatro chicos de Dublin, que formarían la mejor banda de la historia de la isla. Ese sentimiento lo expresaron a la perfección en esta canción, llena de furia, que no de odio, y mezclado esto con un sentimiento de tristeza abrumador. Incluida en el álbum War de 1983, aquí os dejo su versión en directo del álbum Under a Blood Red Sky.

Bruce Springsteen - The Rising

2007-11-17T18:48:00.000+01:00

Siempre nos quedará el Jefe. Bruce Frederick Joseph Springsteen Zirilli, vamos, Bruce Springsteen se empeñó desde crío en tocar la guitarra, pero dudo que en esos momentos infantiles llegara a soñar siquiera con lo que ha llegado a significar para el mundo de la música. Es una de esas leyendas vivas que han marcado un antes y un después en la música rock estadounidense y mundial. Su periplo como músico comenzó en 1965, siendo el guitarrista del grupo The Castiles. Y luego ya saben, vinieron canciones con la E Street Band como Born To Run, The River, Born in the USA y The Rising, tema que les ofrezco. The Rising fue incluido en el disco homónimo puesto a la venta en 2002 y que suponía el 12º álbum del músico estadounidense.

Creed - My Own Prison

2007-11-16T12:43:00.000+01:00

Esta es una de esas bandas que me han marcado. Y eso que Creed sólo sacó tres discos, ya que se separaron en 2004 (Scott Stapp, cantante, ha sacado discos en solitario y el resto de la banda formó junto con Myles Kennedy, Alter Bridge, grupos que os recomiendo). Su álbum de debut, My Own Prison, en 1997, es puro rock estadounidense, muy sentimental. Es su mejor disco, sin duda. Y su mejor canción, también llamada My Own Prison, es una auténtica obra maestra. Les dejo con el videoclip de la canción, ya que no he podido encontrar una versión en directo que se escuchara bien.

Manic Street Preachers - Faster

2007-11-15T22:28:00.000+01:00

Manic Street Preachers, los "Manics", son una banda de rock galesa creada durante los 80, pero que fue en los 90 cuando alcanzó su esplendor. Su líder, compositor y guitarra, Richey James, desapareció misteriosamente en 1995 y aún no se sabe nada de su paradero. Su música se considera rock-alternativo, aunque en sus inicios bien parecían punk-rock... bah, si al final es lo mismo. Esta canción, Faster, estaba incluida en su disco Holy Bible, puesto a la venta en 1994. El directo de este tema me parece impresionante. Espero que opinen lo mismo.

Queen - One Vision

2007-11-15T21:37:00.000+01:00

Una de las bandas más influyentes de la Historia. Queen ha sido, es y será reconocida por muchos como la mejor banda del mundo y la voz de su cantante, el fallecido Freddie Mercury, también se considera la mejor. En fin, no voy a hacer presentaciones, porque el que no conozca Queen es para matarlo. En el que posiblemente sea su concierto más conocido, el que dieron en Wembley (Londres) en 1986, sonó esta canción. One Vision, de su álbum A Kind of Magic, salió a la venta en 1985. En fin, escuchen:

The Rolling Stones - Angie

2007-11-15T20:13:00.000+01:00

Los Rolling, siempre los Rolling. Puede que hayan pasado 40 años desde que empezaran, pero siguen siendo de lo más grande que le ha pasado a la música en la Historia. No voy a ponerme a hablar de toda su discografía porque podría llenar este blog. Así que iré directamente a la canción que os presento. Angie estaba incluida en el disco Goats Head Soup de 1973 y fue el gran hit del álbum. Es una balada preciosa con un Keith Richards inspiradísimo y, como no, con la voz quebrada de Mick Jagger. Maravillosa.

Nirvana - Lithium

2007-11-14T18:15:00.000+01:00

Estaba ya tardando en poner una canción del mítico Kurt Cobain. Nirvana es una de las bandas más reconocidas del mundo del punk rock, todo un grupo de culto. Su triunfo mayoritario llegó en 1991 con su álbum Nevermind, que contenía clásicos como su obra maestra Smell Like Teen Spirit, Lithium, Come as You Are...
Con sucesos como la muerte de Kurt Cobain, que se suicidó en 1994, y se metía heroína, uno se pregunta: ¿pero, por qué coño empiezan a drogarse? Cuántos genios nos han dejado así.
En fin, aquí va Lithium, una canción muy sencilla pero que a todos nos engancha. Disfruten:

The Jayhawks - Save it for a rainy day

2007-11-13T21:46:00.000+01:00

Cuántos grupos son desconocidos para muchos y qué calidad tienen. Un ejemplo de ellos son The Jayhawks. Este grupo estadounidense toca una música rock más bien suave, llena de melodías mágicas y con unas bonitas letras. La canción que les ofrezco me parece uno de sus mejores temas. Save it for a rainy day está incluida en su último álbum de estudio, Rainy Day Music, grabado en 2003.

Staind - Mudshovel

2007-11-13T12:40:00.000+01:00

Vamos ahora con algo más duro. No soy muy aficionado al heavy, pero he de reconocer que hay algunas canciones y grupos muy buenos. Staind es el mejor ejemplo. Comenzó su carrera en 1995, publicando su primer álbum, Tormented, un año después. Pero fue con Dysfunction con el disco que saltó al estrellato, llegando a vender más de 2 millones de unidades en EE. UU. En este álbum se incluía la canción que ahora os ofrezco. Mudshovel carece de una buena guitarra rock, pero su melodía es muy buena, y sobre todo, la voz de Aaron Lewis hace que la canción sea su obra maestra.

Led Zeppelin - Stairway to Heaven

2007-11-11T21:41:00.000+01:00

Una de las mejores canciones de todos los tiempos. Su álbum, Led Zeppelin IV aún hoy vende más de 4.000 ejemplares semanales en Estados Unidos. El solo de guitarra interpretado por Jimmy Page está considerado como uno de los mejores de la historia. Su partitura ha vendido unos 1'2 millones de números. Es la obra maestra absoluta de Led Zeppelin. Sí, se trata de Stairway to Heaven. Compuesta en 1970, vió la luz un año después, aunque fue interpretada en directo antes de su lanzamiento. Cuando terminó esa primera interpretación, Robert Plan, líder del grupo, al ver el silencio que había generado en el público dijo al resto de componentes: "creo que la vamos a eliminar del disco". Pero unos instantes después, se oyó una atronadora ovación del enloquecido público, que pedía que volvieran a tocarla. Desde entonces la tocaron en todos sus conciertos hasta 1980, cuando ofrecieron su último concierto. Es totalmente maravillosa. Escuchen y disfruten:

Pearl Jam - Black

2007-11-11T00:15:00.000+01:00

No puedo esperar más para poner esta canción. Por todos es sabido que Pearl Jam tiene muchísimas buenas canciones, muchos temazos... pero por encima de todos sobresale uno. Este. Black es fuera de dudas la mejor canción de Pearl Jam y una de las mejores que he oído en mi vida. Es simplemente perfecta. Es una balada maravillosísima, capaz de ponerme todos los pelos de punta, de emocionarme cada vez que la oigo. Y lo más increíble es que estaba incluida en su primer disco, Ten, de 1991. Déjense llevar por la melodía de Black, siéntan la voz de Eddie Vedder, la mejor del rock mundial, y procuren no llorar de emoción... sé que es difícil jeje.

3 Doors Down - Away From the Sun

2007-11-10T17:44:00.000+01:00

Vamos con algo más reciente. 3 Doors Down es una banda de rock alternativo de Mississipi, Estados Unidos. Publicó su primer trabajo, The Better Life, en el 2000. Desde entonces, su popularidad ha subido como la espuma. Esta canción, Away From the Sun, publicada en 2002 en un disco homónimo, es una de mis favoritas. Espero que también les guste.

The Beatles - I Me Mine

2007-11-10T16:42:00.000+01:00

Una de las obras maestras desconocidas de los chicos de Liverpool. I Me Mine, de su disco Let it Be, nació en 1970, y formó parte del último disco de los Beatles como tales. Cantada por George Harrison, I Me Mine me emociona cada vez que la oigo. Es una balada preciosa que no deja atrás unos buenos sonidos de guitarra. Sin duda, una de las canciones beatles que más me gustan... y lo triste es que la descubrí hace poco. Gracias Alberto.

Guns N' Roses - Sweet Child o' Mine

2007-11-09T17:30:00.000+01:00

Los Guns, vaya grupo. Leyenda del rock mundial, sin duda. Nacida de la unión de dos bandas estadounidenses, L.A. Guns y Hollywood Rose, Guns N' Roses es una de las más reconocidas bandas de rock de toda la historia. Faltaría más. Dirigida en todo momento por la desgarradora voz de Axl Rose y acompañada de forma impresionante por Saul "Slash" Hudson con su guitarra, los Guns han triunfado allí donde han ido. Quizá Sweet Child o' Mine, de Appettite for destruction sea su éxito más reconocido, pero no es el único. Ya iré ofreciéndoles más temazos de esta legendaria banda de hard rock. Para empezar, su cima, Sweet Child O' Mine en directo desde el hotel Ritz de Nueva York en 1988.

U2 & BB King - When Love Comes To Town

2007-11-09T01:52:00.002+01:00

Canción compuesta expresamente por Bono para BB King, When Love Comes To Town se dio a conocer por el álbum Rattle and Hum de U2, tras el que presentó una película homónima. Gran ritmo de la banda, acompañados a la perfección por BB y sus chicos. El maestro se permite decir que "no soy bueno con las cuerdas"... Pues menos mal BB, si fueras bueno serías algo más que Dios. Aquí ofrezco la versión de la película.

Blind Melon - Mouthful of Cavities

2007-11-08T19:14:00.001+01:00

Maravillosa canción de este casi desconocido grupo para muchos. Teniendo en cuenta que Blind Melon únicamente sacaron tres discos, que aún se conozcan es magnífico. Esta canción, Mouthful of Cavities pertenece a su segundo disco, Soup (1995), un álbum con alto contenido oscuro, en el que habla de drogas, muerte y suicidio. Esta canción resulta emocionante al oído más que nada por la colaboración con Shannon Hoon, vocalista del grupo, por parte de que posee una de las voces más melódicas que yo he podido escuchar. Una canción llena de sentimientos, con un bonito sonido acústico de la guitarra de Hoon. Aquí la tienen:

Guess Who - American Woman

2007-11-08T18:54:00.000+01:00

Creo que nadie tendrá dudas de que American Woman es la mejor canción de Guess Who, de hecho, es el típico grupo que conoces exclusivamente por esta canción. El grupo canadiense lanzó esta canción en 1970 dentro de un álbum del mismo nombre y se convirtió en su único número 1 en Estados Unidos.
Curiosamente, siempre ha habido confusión sobre de quién era originalmente este tema. La gente pensaba que era de Jimi Hendrix y se equivocaban. Mayor error era de los que creían que esta obra maestra la compuso Lenny Kravitz, cuya versión empeora bastante la original. En fin, aquí os dejo un vídeo de Guess Who tocándonos esta canción.

U2 - Bad

2007-11-08T00:29:00.001+01:00

Uno de los clásicos perdidos de U2. La banda irlandesa compuso "Bad" para su álbum The Unforgettable Fire en 1984, siendo éste su cuarto disco. Bad fue enseguida considerada como la mejor canción no solo del disco, sino de la carrera de U2 hasta entonces. Y no es para menos, porque este tema es tremendamente emotivo, muy bien llevado melódicamente por los Edge, Mullen y Clayton, y mejor cantada por un Bono soberbio, en su línea. Dejo claro aquí que U2 es para mí la mejor banda de la historia, aunque por supuesto acepto opiniones que no concuerden con la mía.
Esta versión fue incluida en el disco Wide Awake in America, un álbum de sólo cuatro canciones, lanzado en 1985.

Pearl Jam - Rearviewmirror

2007-11-08T00:08:00.001+01:00

Pearl Jam es uno de los mejores grupos de rock de los últimos quince años. Especializados en el género grunge, no dejan de ser unos maestros a la hora de tocar la guitarra como buenos rockeros. Este es un gran ejemplo, la que es para mí su obra maestra rock, Rearviewmirror, de su segundo disco, Vs. Esta versión fue tomada de su actuación en Seattle en 2001, durante su gira mundial.

"TIME TO EMANCIPATE!"

Jimi Hendrix - Johnny B. Goode

2007-11-07T23:44:00.000+01:00

Plato fuerte para empezar. Una de las mejores canciones rock de todos los tiempos tocada por el mejor guitarrista de todos los tiempos. Jimi Hendrix interpreta Johnny B. Goode (canción original de Chuck Berry en 1955) como nadie, e incluso llega a tocar algunos acordes con los dientes. Un auténtico maestro. Disfruten, disfruten.

Bienvenida a todos los melómanos

2007-11-07T23:41:00.002+01:00

Quiero daros a todos la bienvenida a mi nuevo blog. Aquí publicaré las mejores actuaciones de mis grupos de rock favoritos, así como alguna que otra novedad que surja en torno a ellos. También incluiré los conciertos a los que me gustaría ir y a los que asistiré (por desgracia, no serán muchos). En fin, pasen y oigan, que está para eso.

Dios salve al Rock.